各位若曾經在街上步行，看著灰撲撲的牆面、無趣的企業宣傳看板，而感到無聊，或是厭倦始終不斷的政治爭吵，就應該會喜愛街頭藝術，不過各位腦中浮現的畫面，可能是後巷牆壁上的潦草字跡，或是各種貌似陰莖及睪丸的圖樣。但試想各位有天上班途中，看到一幅美麗的噴漆字樣，或是一整片完整壁畫，令人忍不住好奇駐足，甚至引人發笑、思考，甚至得到啟發，各位應該會欣賞這種作品吧？
可惜許多城市裡卻非如此，以西班牙巴塞隆納為例，這座海岸城市舉世聞名，擁有眾多著名景點，文化資產相當豐富，藝術之美亦少有其他城市可匹敵，藝術社群發展蓬勃，在21世紀名列前茅，可是當地卻有一大問題。
我加入「巴塞隆納街頭藝術標示計畫」（MBPA）及Onist電影公司之前，早已長期熱衷於街頭藝術，也因為命運的機緣，目睹撼動靈魂最深處的作品後，更加好奇街頭藝術背後的一切，當時MBPA正在籌畫展覽，電影公司則籌拍紀錄短片，介紹當地藝術及幕後人物，由於展覽相當成功，紀錄片預告肯定會成為眾所注目的焦點。
過去其他製片也曾想拍攝關於巴塞隆納街頭藝術的紀錄片，有些人本身即為街頭藝術家，但以往計畫卻均未成功，我們於是很快決定擴大紀錄片規模，希望能與眾不同。紀錄片沒有經費，只有一架攝影機和一位攝影師，但素材不勝枚舉，故縱然缺乏財源，還是下定決心要完成，一如街頭藝術家自行購買材料，無償地努力為各位及大眾創作，這部紀錄片也將在2013年5月4日免費播映。
拍攝過程裡，我不斷思考與學習關於街頭藝術的種種，也更瞭解幕後人物，因為曾與「一般」藝術家合作，我更確信這些受訪者為藝術家，而非罪犯。
街頭藝術該如何定義？其中包括眾多內容，如標籤、塗鴉、壁畫、公共裝置、標誌、貼紙、拼貼等，無論是何稱呼，各位遲早都會明白，「街頭藝術」一詞終究只是暫時用語，各種藝術形式都不斷演變，定義也永遠沒有定論，若試圖定義，很快就會陷入藝術理論內，或許會釐清觀點，卻鮮明能明確預測藝術未來發展方向或現狀。此外，若嚴格定義何謂藝術，也可能嚴重阻礙藝術發展（例如以此定義為依據立法），因此正如「街頭藝術」一詞所稱，這些藝術源於街頭，以繪畫為主，但也包括雕塑及拼貼，而且還不斷有新創作出現。
巴塞隆納街頭藝術的哀傷故事始於一九七零年代，逐漸演進至街頭藝術家所謂的「黃金年代」（2000年至2004年），藝術家不分貧富，均可向全市及全球展現作品，當時氣氛和諧、本地企業Montana Colours提供高品質／低價格的油漆、政府包容、大眾心態相對開放、眾多世界知名街頭藝術家齊聚，讓街頭藝術在此蓬勃興盛。可惜隨著巴塞隆納成為國際觀光景點，獲利機會增加，政府於2004年決定迎合消費力龐大的觀光客，城市塑造品牌形象的力量非常龐大，政府祭出巨額罰金，最高3000歐元的負擔對多數藝術家太過沉重。
有些罪犯確實也會塗鴉，畢竟那是與噴漆有關的典型圖像，也成為你我集體印象的一部分，認為噴漆等於塗鴉，也等於犯罪，但這是種誤解，許多街頭藝術家都沉默無語，只有犯罪的街頭藝術家會遭到逮捕，並出現在法庭及新聞版面上，由於大眾只見到戴著手銬的街頭藝術家，無怪乎認定所有街頭藝術家皆為罪犯。
Banksy及無數街頭藝術家也確實自由選擇創作地點，有時他們刻意選擇爭議性地點，也明知作品很快就會被抹滅，但他們意圖挑釁，希望證明權威可能受挑戰，證明個人有時比眾多政治人物更能引起共鳴，這是種抗爭及社運形式，Banksy是官方口中的逃犯，也讓他更加出名。
在拍攝期間，我們反覆自問，「若無挑戰權威的欲望，街頭藝術是否會存在？」訪問眾多藝術家時，他們身上或多或少都散發這種欲望，若非為了觸犯法律、若非對逃離感到興奮，若非為了在掌權者面前反抗，一切所為何來？
許多街頭藝術家創作之路均以標籤為起點，這也可能是最基礎的街頭藝術形式，拿起粗頭麥克筆，將名字寫著顯眼處，逐漸發展出某種字體，運用自創風格簽上姓名（或假名），之後則有無數創作方向。一如人人都自認是專家，許多人在某個時期自覺為藝術家，會在廁所或學校課桌上留名或風趣話語，如果具浪漫情懷，或許會選擇在樹上創作，人們藉此肯定自我存在。
若論及這種衝動，那麼街頭藝術的動機便不全為政治或挑戰權威，而是希望留下印記，許多人因此將街頭藝術與洞窟壁畫相提並論，人們假設洞窟壁畫或許代表史前男女的原始經驗，首次產生人類身分與意識。許多街頭藝術今日都留下影像紀錄，甚至集結出版，也反映出表達自我的欲望，並且貢獻全球藝術及言論自由發展。
壁畫一旦離開洞窟、進入城市，便出現另一種特質，或許城市成形之初，街頭藝術便已自然存在，毫無犯罪意涵；或許隨著掌權者出現，不論為暴政與否，街頭藝術就成為挑戰權威的力量，異議人士與政府的長久抗衡也由此而生，牆面成為「公共資產」，藝術變成「破壞公物」，因而入罪。
將街頭藝術等人類長期衝動列為罪行，恐怕和禁止性愛一樣危險，只是進一步加強需求，欲望會因不可得而更加高漲，政府若成功壓制，衝動就可能轉移至犯罪、上癮或沉迷，正因為不斷壓制街頭藝術，才產生負面街頭藝術，進而引來種種惡名。
若要討論「城市如何控制街頭藝術？」，或許可對比西班牙面對森林大火的經驗，政府對自然保護區及野地秉持絕不寬待的原則，只要起火就必須盡速撲滅，但野火對森林生態亦有助益，火勢常一發不可收拾；為了避免任何森林火災發生，各種植物恣意生長，然而到了乾旱夏季，地面上任何火苗都會迅速蔓延，熊熊大火甚至以每小時10公里高速擴散。正確政策應仿效加拿大等地，藉由人為控制點火的方式幫助森林分層，讓地面火勢不會向上延燒，更對森林生態循環有益。
若對街頭藝術也採取同樣嚴格禁止態度，業餘塗鴉只會不減反增，專業藝術家反倒將移往他國，新進街頭藝術家將日益不滿，人民將失去一項具許多潛移默化效果的強大藝術形式。自2004年起，巴塞隆納政府不遺餘力打擊街頭藝術，以醜陋及污染視覺為由入罪，但此舉只讓街頭藝術更加醜陋，也像許多森林大火般失控。政府與街頭藝術家長久對立雖然不無道理，可是情況如今已然變調，現有法律對街頭藝術家、政府或大眾三方都無益。
懇請各位加入連署，將街頭藝術列入文化資產，街道是活潑的創意與民主場域，請幫助我們，讓藝術家被捕事件不再重演。
「若你聽見心中有個聲音說『你不能畫』，更要不顧一切去畫，聲音自然會消失」。－梵谷（Vincent Van Gogh）
